艺术为什么一直在为贵族服务？因为世界上有这样一群人：整天琢磨吃喝玩乐还不用上班，他们太无聊了

今天我们通过模拟录音和数字技术加上互联网的便利，可以随心所欲地欣赏音乐，我们远比19世纪沙龙里的贵族和音乐大师更幸运，从路易十四到李斯特、肖邦、柴可夫斯基等人，他们终其一生聆听到的音乐作品数量总和也比不过我们。要知道，当年这些作曲家学习巴赫和莫扎特等前辈大师的作品需要舟车劳顿周游列国去聆听音乐会的现场演出。依赖于HiFi高保真音响科技的发达，我们无疑是幸运的。但通过音乐带给我们的感动和震撼却越来越少了。古人说：“操千曲而后晓声”，这个声，说的应该是“声情并茂”，欣赏怀旧金曲是需要在一定的情景之下。

德国蓝色多瑙河的夜色 摄影：Eric Martin /Dragon Image / FigaroPhoto

曾有位某位年迈的作曲家对他年轻的学生感慨：“你们不知道，生平第一次聆听到那些伟大的乐曲，那才是人生最幸福的时光，所以一定要珍惜你第一次欣赏一首乐曲的时刻。”

当时不以为然，听音乐又不是交女朋友，哪来的那么多初恋的感觉。

然而，等步入中年，再回首欣赏平时那些耳熟能详的乐曲时，才发现记忆犹新的感触都来自生平的第一次聆听。所谓“人老多情”，音乐带给人的记忆和慰藉是永恒不变的。

我们今天熟悉的HiFi（高保真）一词源自美国50年代《High Fidelity》杂志，而70年代《Absolute Sound》杂志开始用“Hi-End”给土豪洗脑，现在这些词都被滥用了，百元耳机现在也自称 Hi-End。专家是怎么看的？维基百科写到：“Hi-End 一词被 AES 录音协会所藐视（disparaging）”。

不过 AES 可能会被打脸，因为这次玩概念的是自己人——德国著名母带设备厂商 SPL，30年前以“新模拟”概念颠覆母带圈，推出了全新的概念系列：Pro-Fi（Professional Fidelity），即“专业保真”。

其实无论是Hifi还是Hi-End，厂商都是有点取悦于人和献媚的成分在里面，这有点像摄影器材里泛滥成灾的胶片滤镜，把风景和美女都过度修饰了。

而我们真正希望听到的音乐是不经过加工的原汁原味，在家欣赏的音响本来就是罐头音乐，还要加那么多佐料，如何品尝到原味？

所以，我选择SPLDirector Mk2 就是基于他是录音室出来的产品，相对比较专业保真。

赫伯特·冯·卡拉扬是上世纪八十年代末妇孺皆知的古典音乐文化偶像,他的金色卡拉扬独特的音色享誉全球，搭配红色的SPL Director Mk2 相得益彰

与金色卡拉扬同时期的“双子星”，乔治·索尔第指挥的音色因为富有银子版的光泽被誉为“银色索尔第”，非常契合银色版的SPL Director Mk2 

在读中学的时候受我那位90岁依旧每天在发烧的爷爷教诲开始聆听古典音乐。九十年代初，国内掀起了一股HIFI热，一众发烧友的热情高涨。

据一位发烧友回忆，他当年献完血就摇摇晃晃拿着一百多元的营养补贴去延安路中国图书进出口公司，满心欢喜的买下了心仪已久的进口CD。

记忆中最深刻是九十年代初中央人民广播电台调频107.7兆赫每晚21：30分至23：30分准时播放古典音乐。那时候我还住在上海静安公园隔壁弄堂里的老房子里，临窗的桌前抬头便可以仰望星空，夏夜里月光透过窗户洒在我的床上。这时，无线电里传来海菲茨演奏的《西贝柳斯d小调小提琴协奏曲》，那声音仿佛来自幽冥，犹如深渊中摇曳的花火，忽明忽暗，断断续续，那是一个寒彻冷冽、沉寂广袤、暗无天日的北欧世界。那一刻，我喜欢上了海菲茨独特的声音。

冷峻的小提琴之神海菲茨的音色就像银色的月光

就像梅纽因说的：“我感到海菲茨所做的每件事情都没有偶然性，我们可以从他所具有不同凡响的金属光泽的声音里，听出他演奏的每一个音符。这种光泽好象经过多次反复琢磨，象月光那样不是发自本身的——反射光芒。

海菲茨有种罕见的自我控制能力和准确性，让他声音相对来说比较冷。象舒适的壁炉火光，但不是炉火，这里没有灰烬，也没有余音袅袅；在他的声音中，找不到思念家乡的缠绵情感，更象一束电流、能发出强有力的辐射，既光滑又动听，但总使你觉得感情上有一定距离。

有人想把他的演奏说成是人工"合成"的，这种说法不公平，因为世界上只有一个海菲茨......海菲茨总是给人以从容的感觉，始终不慌不忙......”

安德烈普列文指挥伦敦交响乐团演奏拉赫玛尼诺夫的《第二交响曲》的EMI录音，普列文对拉赫玛尼诺夫的音乐一向情有独钟

          黑色版的SPL Director Mk2象征着深沉忧郁的俄罗斯

旋律很难想像，拉赫玛尼诺夫这样被神经衰弱折磨的有点抑郁症的作曲家，私下里十分热衷于和朋友异想天开的讨论“如何才能发财”。这真应了那句话“艺术家凑在一起喜欢谈论金钱，商人围坐在一起谈论的是艺术”。

不过，拉氏的作品里没有丝毫的铜臭味，而是俄罗斯音乐中最怡人的忧郁。感受西伯利亚凛冽的寒风在命运天空下呼啸，悠长广袤的俄罗斯旋律线层层递进，灰暗、压抑的忧伤犹如冬日的浓雾，阴冷凄厉。不经历一些人生波折，很难体会其中与命运抗争的无奈。拉赫玛尼诺夫的《第二交响曲》是我最喜欢的曲目，花了多年时间收集了诸多版本的CD唱片。

1986年4月20日，举世轰动的莫斯科独奏音乐会上，“心有猛虎，细嗅蔷薇”的钢琴大师霍洛维茨演奏了舒曼的《童年情景·梦幻曲》，悠扬的乐曲响起，观众席上一位俄罗斯中年男士双眼紧闭，已是泪流满面。

爱乐，不止是悦耳